下午《阅读·深圳》，最喜欢的是蔡印时老师朗诵的李白《将进酒》、陈思芊小朋友朗诵的朱自清《匆匆》、周恩宁小朋友朗诵的顾城《我是一个任性的孩子》、黄丹丹女士朗诵的刘虹《观阿根廷〈激情探戈〉》、群诵的埃里蒂斯《疯狂的石榴树》、伴奏伴舞的无迹《月光下的凤尾竹》。
洛夫《与李贺共饮》：你激情的眼中 温有一壶新酿的花雕 自唐而宋而元而明而清 最后注入 我这小小的酒杯
顾城《我是一个任性的孩子》：我希望 每一个时刻 都像彩色蜡笔那样美丽 我希望 能在心爱的白纸上画画 画出笨拙的自由 画下一只永远不会 流泪的眼睛
顾城《我是一个任性的孩子》：我在希望 在想 但不知为什么 我没有领到蜡笔 没有得到一个彩色的时刻 我只有我 我的手指和创痛 只有撕碎那一张张 心爱的白纸 让它们去寻找蝴蝶 让它们从今天消失
朱自清《匆匆》：过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？我何曾留着像游丝样的痕迹呢？我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢？但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？
陈思芊小朋友朗诵的朱自清《匆匆》、周恩宁小朋友朗诵的顾城《我是一个任性的孩子》，让我觉得童声是这样的凄婉而清澈，几近泪下。
朗诵时，音气何时低吟何时高歌，节奏何时放缓何时急促，最见功夫。如果滥用中气，或是节奏不恰，和诗文自身的节奏、听者的预期相抵触，诗文的美会被冲撞，听者的心也被别扭。
真正的吟诵我听过，没有固定的曲调和节奏，抑扬咿呀，近乎于京剧的念白，或近乎于一些带有音乐性的方言。它是词句附加了音乐性，却并不如歌曲般脱离了字的义音。它让人觉得，这首诗，本来就是这般声色，甚至于，这首诗，本身就应当从这样的声色中诞生。
如果一个字的一种发音，能够使听者感知到这个字的意义，对于这个听者而言，就是这个字的义音。当一个字被唱着，如果听者只能感知到加上去的音乐性，却感知不到字的本义，或产生了其它意义的联想，那么这歌词也就仅仅是用人声填充音乐的附庸，失去了自己的生命。
每首诗在志趣、结构脱胎之后，大有机会更换字眼以合平仄押韵对仗。所以诗兴起时，只需腹中积诗隐约引导下音韵、启发下结构，切不可以律害意。
我向来厌恶所谓现代诗，尤其是长诗，觉得那些词句在诗意上甚至连散文都不如。它们天生就无法阅读，而不得不被朗诵，最终不过是变成了填充朗诵这种形式的内容。
我觉得诗意和诗的形式是存在的。但我觉得诗和诗人是不存在的。诗不能独立作为写作对象而存在，它，正如词是诗余一样，是文余。诗意也是意义的余，一种副产品。它是意外而美丽的凝结，它的纤巧无法刻意。它是那个在做着想着其它事情的人，无意中给后人留下的词句。若非如此，那就不是诗，而是诗的习作。
所以我觉得，很多单独成诗的，反而不是诗。洒洒行文之间，突然读到的那一两句惊心的句子，却常常是更美的诗。它们正如嵌在山岩里的玉璞，是诗的原初形态。